谢海东，从小就喜爱美术艺术，从事玉雕雕刻设计创作多年。2006年，谢海东师从于优秀玉雕大师，进行系统的雕刻学习。通过努力地学习，他的玉雕技艺获得很大的提高。2010年，他创办了东家翡翠工作室，开始系统地创作玉雕作品。现为玉雕艺术设计师。目前最擅长人物山水、龙牌的雕刻。作品欣赏谢海东经过多年的努力，取得了优异的成绩，作品多次获得各类奖项，并且作品受到玉石收藏爱好者的喜爱。随着在玉雕创作上的成熟，逐渐形成自己独特的艺术追求。创作谈谢海东认为，中华优秀传统文化是玉雕的根基。只有在玉雕创作中融入传统文化，才能更

结庐在人境，而无车马喧。问君何能尔？心远地自偏。采菊东篱下，悠然见南山。山气日夕佳，飞鸟相与还。此中有真意，欲辨已忘言。看完本文，请点击右上角分享到朋友圈，让更多的朋友受益！ 喜欢翡翠，请加我们的微信，工厂翡翠，触手可得微信号fcgc55微信号fcgc66微信号fcpf18

好料有好料的雕法，差料也有差料的用途，原材料经过雕刻之后，就像是重生了一样，让人爱不释手。行里更是有十宝九裂的行话，翡翠在形成时或形成后受地壳运动的影响，多少都是带有裂的，有裂的翡翠价值肯定受影响了。这时候，雕刻师傅就显出了他们最大的作用，来看看他们的杰作吧…这件作品原本上面的位置都是有裂的，裂透了，雕刻师巧妙的把形状做成葫芦形状的牌子，配上一流的种水，带飘花，价值不菲…雪花棉手镯心做成的圆牌，这个没啥说的，完美，没毛病，至少我看不出瑕疵，简直是大爱啊…看完本文，请点击右上角分享到朋友圈，让更多

浑然天成，瑰丽无双是陈军锋玉石设计过程中非常重要的特征，陈军锋在其作品设计的过程中，一直追求着玉雕作品的新方向新空间以及新的玉雕作品表达语言，其作品样式新奇独特，颇有一种与自然山水紧密融合的特点，这种紧密融合作为其作品设计的重要表达方式给人们以深刻的印象。从1995年从业至今，已经有为期近二十年的玉雕创作生涯，尽管中途向雕塑转行，但是殊途同归，最终还是向着雕塑设计大发PK10进军，在这个转行的经历中，不断提高其玉雕设计工艺，以及玉雕作品设计的原始风格，坚持着玉雕作品取之于自然，又回归于自然，不断追求着“浑然

美善相谐，雅俗共赏是林飞文在玉石设计过程中非常重要的设计理念之一。玉石本来就是纯粹和纯净的一种物质，通过精湛的雕刻技术，将其纯粹和纯净表达的淋漓尽致。中国的玉石文化一直弘扬善良美好的民族精神和民族品格，所以林飞文在玉石作品的设计过程中，将玉石作品的外在形象与其想要表达的内在品格紧密结合起来。最终达到一种美善相谐，雅俗共赏的设计呈现方式。作为玉石世家出身的林飞文，在其作品设计的过程中，一直受到家庭传统玉石设计理念的影响，由于其家庭一直崇尚善良美好的家风，所以其在玉石作品的设计过程中也尤为重视玉石作

中国的琢玉享有“东方艺术”的美称，经过无数 能工巧匠的精雕细琢，中国玉雕艺术形成了独特的工艺理念和工艺技巧。传统的玉器早已超越了单纯工艺品范畴，玉已深深融合在中国传统文化与礼俗之中，被打上了宗教、道德、价值的烙印，蒙上了一层神秘的面纱，为玉石注入了无限的精神内涵和全新的灵魂。玉雕艺术的发展需要借鉴前人的智慧，同时也需要集合当代社会文化的新高度，它不是传统的对立面，而是可以和传统融合、延续与提升。玉雕师-朱志雄朱志雄，1983年出生于福建莆田，现任四会市工艺美术协会理事单位，广东省玉器产业协会副会长。因

南奇场口是著名的出美玉的场口，而且南奇场口的原石，南奇没有种嫩的东西，只是相对于有皮的种稍嫩一些，一般都能出货的，而且出的货都是高品质的货，所以今天小编要跟大家说的，就是南奇场口出的料子，从图中我们可以看到已经是大面积开窗：打灯也是很通透，冰种是已经妥妥的了，而且这样看，还能看到淡淡的飘花，现在就是要确认是否内部也如此了：切开之后明显飘花更明显了，就像笔墨散落在水中，成丝状，给人以清新淡雅的感觉，让人有种亲近感，它集天地间灵气和后天的完美雕饰接下来按照货主的意思，已经在准备题材，取件雕刻了：共是

有句俗语是这么说的：“得金蟾者必大富”，说的就是三足金蟾。在古代历史上，金蟾寓意着招财纳福，因此许多经商之人会随身佩戴金蟾饰品，或者在家中摆放金蟾摆件。随着翡翠雕刻题材的日渐丰富，“金蟾”也成为一种很受欢迎的题材，别看它长得不咋地，但是因为有着丰富、美好的寓意，在翠友们的心中地位很高。传说·刘海戏金蟾“刘海戏金蟾”是古老的民间传说故事，来源于道家的典故，传说常德城内丝瓜井里有金蟾，经常在夜里从井口吐出一道白光，有道之人乘此白光可升入仙。住在井旁的青年刘海，家贫如洗、为人厚道、事母至孝，经常到附近

“师者，所以传道授业解惑也”这是对于世间各个大发PK10的老师职业最精确简单的概括。美玉作为品质和信仰的重要传承载体，在中国传统文化中，有着举足轻重的作用，正所谓：“鸳鸯翠浦上，翡翠锦屏中。胭脂雪瘦薰沉水，翡翠盘高走夜光。”将翡翠之美，玉石之品格，传承之悠久，设计之独特跃然纸上。什么是玉石，化学解释就不说了，玉的概念很广泛，包括翡翠，和田玉，水墨玉等，翡翠是人们最常见的，也是被最多人称呼的一种玉石种类，其大发PK10由数十块至几亿元不等。玉石雕刻作品作为中国传统艺术领域中的重要组成部分，在中国几千年的历史文化中

“翠竹法身碧波潭，滴露玲珑透彩光。脱胎玉质独一品，时遇诸君高洁缘。”玉石自古以来就给人一种纯粹自然，品德高尚之感，所以很多文人墨客喜欢用玉石来寓意品德高尚之人和品味高洁之事，这就玉石文化所凸显的典型特征。玉石的使用，在我国已经有了几千年的历史了，在古代众多的倩女艺术作品中，玉器的制作在当时艺术设计领域中占据极大的大发PK10空间，美轮美奂，历经沧桑而光彩不改，正是对玉器艺术特点最精确的诠释，这一特征奠定了玉石文化的物质根基。出生于云南重要玉石产地的云南德宏的余银庄，自小就受到当地玉石作品的设计与交易环境

玉石雕刻艺术作为中国古代重要的艺术品类之一，有着非常悠久的历史和灿烂的文化。随着玉石文化的进一步发展，在继承古典元素的基础上，逐渐有了新的特点和时代特色。这种传统与现代的冲击和融合，对于玉石艺术本身来说，是一个重要的发展过程与发展机遇。翠月堂翡翠工作室创始人董特 将传统与现代工艺相结合，用意境编织的唯美梦境作品。“无论山水亦或者是人物，都是作者用灵魂镌刻出的精彩”。董特，1993年出生在云南德宏市，现为翠月堂翡翠工作室设计师，玉雕师，工艺美术师，一直从事玉石雕刻与创作工作。在其作品创作过程中获得各种各

艺术作品作为作者情感输出的载体和媒介，蕴涵着作者丰富的情绪和思想，寄托着作者内在的内在的情怀。玉石雕刻由于其先天的“艺术品格”优势和其文化展示标签，可以更好地方便作者抒发自己的情感，释放物质载体背后的味道。“坚持以‘贤于德，良于品’的创作精神是每一位雕刻师应有的信仰”。陈茂良，出生于素有“中国黄金珠宝首饰之乡”的福建省莆田市国家一级/高级工艺品雕刻师，广东省四会市工艺美术协会理事，一直以来秉承玉石匠人的传统，铭记玉石雕刻的初心和历史，做到每一个玉石雕刻作品背后都有一个丰富为文化故事的衬托，尤其擅长

徐宁，1978年出生于中国玉雕之乡河南省镇平。1993年——1996年，在河南省镇平县工艺美术职业中专雕塑班学习；1996年——2003年，师从潘永奇大师学习独山玉小件的设计与雕刻；2004年，创办镇平县嘉涵玉雕工作室；2010年——2014年，在广东省四会市玉鑫豪玉器厂学习玉雕设计；2015年——至今，创办四会市嘉涵珠宝玉器有限公司并担任总经理、设计师；2017年——2018年，嘉涵珠宝被四会市珠宝玉石首饰大发PK10协会评为四会玉器电商诚信企业。现为工艺品雕刻工（二级）、河南省珠宝玉石首饰大发PK10协会会员、河南省玉石雕刻大师、百宝堂玉文化传播有限

张迅，河南省玉雕艺术大师，中国玉器之乡最美手艺人。现任四会市玉文化研究会副会长。出生于玉雕之乡，河南省镇平县，从小听着做玉声音长大。17岁开始学习玉雕，刻苦钻研，把每天学的知识加以思考和总结。为了把玉雕做好、做精，他不断刻苦学习与实践，逐渐形成了自己的审美理念，设计的玉雕作品构思新颖独到，在继承和发扬民族传统技艺的基础上，大胆创新，加入了时代元素的设计理念。2003-2007年，跟随民间艺人张志桥学习人物、山水等传统玉雕技艺。2008-2010年，到云南瑞丽跟随玉雕大师张战学习玉雕设计。2010-2014年，跟随玉雕大师赵新

胡振飞，对中国传统文化充满热爱，2008年开始，从事玉雕的设计创作，经过长时间不断努力学习，玉雕技艺得到长足进步。他的玉雕作品以仿古、随形为主，很多作品雕刻精致的同时，还很好地融入文化韵味，让玉雕作品有了更多的艺术美。现为四会玉中玉玉雕工作室创始人，并任四会市珠宝玉石首饰大发PK10协会常务理事、四会市工艺美术协会理事。作品欣赏他的玉雕作品设计独特、工艺精湛。玉雕作品《五福》荣获广东省粤港澳工艺美术博览会国匠杯评比铜奖。创作谈胡振飞在玉雕设计创作上，始终坚持传承经典的艺术理念， 创作出很多极具中国风的玉雕作品

吴真祥，出生于福建省莆田市，幼年对古老的雕刻艺术充满向往。1999年7月，开始在广东学习翡翠的设计和雕刻。学习期间，刻苦努力，不断进步。2001年，他主要在广州学习翡翠摆件雕刻，同时还了解到中国悠久的玉雕文化。2003年，吴真祥在广州创办翡翠加工厂至今，设计制作出各类造型独特、寓意美好的玉雕作品。作品欣赏近年，经过不懈努力创作，吴真祥的玉雕作品获得多个重要奖项，在大发PK10内受到许多同大发PK10人士认可与肯定。创作谈吴真祥认为，优秀的玉雕作品，不仅是技艺精湛、雕工精美，还要有文化内涵，表现出艺术的美。作为玉雕创作者，只有

商万峰，汉族，生于1970年10月，自幼酷爱书法和绘画。1987年——1991年，就读于镇平工艺美术学校；1991年——1993年就读于南阳师院美术专业，毕业后分配到镇平工艺美术学校任美术专业教学至今。1999年——2000年，就读于河南大学工艺美术专业。在教学与玉雕实习中勤于钻研，培养了一大批优秀人才。在玉雕设计上，题材广泛，擅长白玉作品设计与制作，兼顾水晶、独玉、翠玉产品的设计与制作。作品多次在评比中获奖，教学论文及玉雕专业论文多次在国家级、省级刊物中获奖并发表。现为中国工艺美术协会会员、河南省玉石雕刻大师、河南镇平国家

基本信息：徐鑫，江苏新沂人，国家级玉雕艺术家，中国玉雕工匠，苏州玉石文化协会会员，苏州鑫艺堂创始人，苏州籽玉文化研究所所长，河南省宝玉石协会常务理事，河南省玉石雕刻大师，镇平县第六届玉雕创作新星，玉雕大发PK1080后实力派代表人物。中文名：徐鑫。性别：男。国籍：中国。民族：汉族。出生时期：1985年。出生地址：江苏新沂。职业：玉雕师。代表成就：国家级玉雕艺术家。人物概述：徐鑫大师自幼酷爱书法，绘画，曾是南京艺术学院美术专业一名准大学生，为了玉雕放弃学业，先后在苏州，上海，河南拜师学艺！擅长籽料巧雕及创作！是

这是一块普通的后江场口小色料，扒皮了，整个都有色，但是肉质不大好，接下来就看雕刻师的创意了。会有怎样的奇迹发生呢？经过雕刻师的精心雕刻，一个佳作诞生了，花开富贵，年年有余，非常好的寓意。利用巧色，加上好的雕工，一块不起眼的小料就这样逆袭了。太美了！有层次的雕刻，不但增强了玉雕作品的立体性，还能使玉雕作品更显玲珑剔透。这样的翡翠作品你喜欢吗？俗话说“玉不琢，不成器。”一块璞玉需经过玉雕大师的精雕细琢才能展示出它最大的魅力。人世间许多美好的东西转瞬即逝，过了便不可再遇到了。我们总是在为那些错过的美好

一件翡翠，从原料到成品，要经历很多道工序，反复的雕琢打磨，才能以最美好的模样，出现在消费者面前，所以有句话叫做七分工三分料，下面，就来聊一聊翡翠里的功夫之切工。翡翠的切工是个比较宽泛的概念，单从字面上是指一件翡翠从原料上切取的过程，实际上还包括了选材设计、切割比例、雕刻工艺等一系列的工序。单说切料这一步，就和翡翠的纹路有关。翡翠的纹路在学术上定义为岩石的构造，即指硬玉晶体长轴排列的方向，这是由于翡翠原石是在地壳高压之下，柱状矿物的大多数，会沿压力最小方的向生长而形成的。翡翠玉石的纹路有“顺纹”和